透纳先生

透纳先生相关评论

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  @木卫二 0 有用

  切片式/玻片型传记片，端上来时代的器皿，试图认出风暴的生活流，也想起了皮亚拉的梵高。蒂莫西·斯波的动物方法表演，似乎想把庞大壮硕的体格，全部挤在颜料里，丢进油画中。透纳的画，常有工业革命文明的浓烟滚滚，烟雾弥漫，更成为他不可捉摸行为的窒息罩袍。

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  @blueshadow 2 有用

  令人浮想联翩的几个场景：各位绅士去看无畏号大船，透纳看火车，透纳去照相馆，拉斯金评论。这种克制的作品包含较多的背景信息，而当时无论是社会还是文化艺术，都在转折的清晨。

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  @柏林苍穹下 43 有用

  不着痕迹，尽得风流。几乎没有剧情的传记片，却是一颗星也不能少。

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  @zitsunari 1 有用

  真的名不虚传，那种咕噜咕噜的声音表演法可以跟梅婆的铁娘子并列

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  @SingLesinger 26 有用

  每次看这样的电影就会意识到自己是low逼。

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  @hahahalea 1 有用

  想記得：Dorothy Atkinson的女管家的存在、他與同行交流一一打招呼及旁觀落魄Haydon向美展掛畫決策者吵架時些許物傷其類表情、旁觀舞台劇諷刺畫作買主金源齷齪、乾巴巴唸稿上課、對妓女哭泣、寡婦Booth賣力擦窗、眾畫家於購畫者家中聚會評論、Henry Purcell的動容音樂。　耐看。然而不喜攝影。

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  @已注销 12 有用

  传记题材的影片大同小异吧，还可以

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  @谢飞导演 3 有用

  十八九世纪英国著名风景画家透纳的传记片。以往参观过许多欧美美术馆，对那个时代众多的巨幅风景画印象不深，看了这部电影就增长了对这一画类的新的了解与知识。在照相机没出现的时代，不离手的速写本和光线明亮的画室永远是画家们不可缺的物品，而对绘画的“痴迷”，则是他们勤奋的根源。不同于只活了28岁的画家埃贡席勒（刚看过他的传记电影）极度痴迷于“男女之情色”；活了75岁的透纳，一生只痴迷于大自然的光线、色彩、变化，他临终的话语是“太阳就是上帝！” “痴迷”使他们的画家才华迸发，使他们不舍地与穷困、疾病、人祸搏斗，而给人类留下了那么多完成或未完成的艺术杰作。男主演传神地再现了人物最后20年的老年人生，获得了戛纳等多个电影奖的最佳男演员奖；剧作、摄影、美术创作均上乘，配得上给这位绘画大师造传。

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  @Lynchman 2 有用

  安静体验艺术和生命的极端热情。当做迈克李入门片看也许是在玩火，好在这份用平凡讲述不凡、现实到粗糙的冷峻气质出乎意料得迷人，那样质朴却又饱含激情，是那些精致传记片不敢尝试亦难以企及的大师风格，其意境更已飘出传记片的框架。

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  @╯^╰ 10 有用

  剧情很一般，但是感觉能在电影中窥视出导演的魅力，还是不错的

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  @火娃 4 有用

  8/10。迈克李透过精准又不乏愉悦的细节把人物的本真表述了出来，对准周围一举一动都会激起灵感火花的男人：给海景画添上红星来奚落对手，不参加亲生女儿葬礼而听亲戚抱怨，面对讽刺他艺术品位“像过期蛋糕”的戏剧默默离开，看到淹死的少女心无旁骛地抓起画笔....凝聚成落魄敏感又挑战世俗的艺术生涯。

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  @嘟嘟熊之父 3 有用

  反戏剧反高潮，导演始终处在一个outsider的视角，无意提供佐证，无意追究缘由。境遇或动机都无关紧要，在他的世界里，一切外来的事物都如同吐纳的空气，进来了，又出去了。他的世界很窄，却唯有如此，才能走的很深。

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  @qw0aszx 4 有用

  艺术家老年的似火激情，世人对其的冷嘲热讽，他仍像小孩一样好奇窥探着这个世界，嗜画如命不停创新，落魄但又从容不迫地迎接自己的死亡。对于艺术的狂热追求超越世间一切。蒂莫西的表演入木三分，迈克李的指导构图精湛如画，一部如特纳画作般厚重的精致电影。 8.3分★★★★

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  @私享史 4 有用

  优雅而沉闷，但每一个情节的设置都是准确的，有几场群戏让我想起《黄金时代》。不过作为同样无高潮的传记片，本片保守平铺直叙，逊一筹。出色扮演透纳情妇的Marion Bailey还曾主演过李导的《维拉·德雷克》。题外话是，去年在苏富比仔细观摩过的那幅Rome, From Mount Aventine后来拍出了创纪录的天价。

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  @matchbox 8 有用

  2023.6.18 SIFF二刷，发现观感跟八年前俺自个儿的短评一模一样。//很散，也相当好看。摄影和音乐极赞。Mr Turner细微的面部抽搐和背后那双纠结的手很动人。

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  @小斑 20 有用

  这是我第一次看到用「痰」演戏。前半小时非常不舒服，总觉在素材选择上有「猎奇」趋向。故意把Turner比作「猪头」也是放弃治疗的幽默感。后面才渐渐看出意思来。特别是Booth夫人出现后。光和色都很琢磨。但是确实把料故意下重了，在「市井」的还原上又力有不及，是以「演」的痕迹太重，太冲着奖去了

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  @欢乐分裂 16 有用

  2023-6-16重看；去剧情化地撷大师人生倒计时片断（也提出了传记片究竟该采用何种模式的问题），平淡流年里悲伤暗涌，一个游离于世俗眼光之外的艺术家，将自己独特而高超的审美奉献给大众的同时（拒绝出售作品），也具有唾弃寻常人情伦理的野性（与家人相处的冷漠、嘲弄其他画家）；所谓光影如画即是如此，迈克·李竟用数码营造出油画般的质感，全片恰如从透纳画笔下倾泻而出——每一束光源都细致落座（光线成为塑造其作品的画笔），每一处场景都精致安排，每一抹色彩都认真打磨，光与色均通透分明，剪影勾勒的构图如天成，沉醉不知归处，仿佛人生终极意义就在此。

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  @CharlesChou 57 有用

  用大量中远景把透纳广阔孤独的世界装进了两个半小时的电影里，每一场戏每个镜头每组站位都可入画。无畏号战舰在夕阳下被拖去解体时，过往的鬼魂也见证着未来，就像他问照相人有没有用那机器捕捉过风景时自然流露的某种期待。而他的情感哲学则只有短短一句，痛是自己的，别让爱的人替你分担。

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  @亵渎电影 28 有用

  娓娓道来的大师之作，无视传记片的条条框框，优雅的做着自己，拍历史人物，到了迈克·李的镜头里也照样像现实中的普通人，隔着那层象征年代感的戏服，他们也真实的像今天的现代人。片子聚焦人物的家庭、才华、怪癖和爱情等方方面面，即使有着时间线的跳跃，也照样是不疾不徐浑然一体。★★★★

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  @米粒 27 有用

  从作品见创作者对生活的观察，不论它是时代还是现代片，一点没错啊，迈克李最擅长的就是描绘普通人在生活的浪潮里挣扎。所以这次拍的虽然是大师，但描绘得也更像一个普通人，他在绘画上的天才都用很写意的方法带过，更多的是说他古怪的脾气，遭他人误解，以及隐秘的爱情。摄影是数码的，惊叹

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  @一只麦麦 38 有用

  透纳先生像只大松狮，呼哧呼哧，跛着步子，大黑伞一撑一扬，这种不着痕迹的才是最高超的化妆和表演吧。片中的霞光水雾和透纳的油画一样美，几处转场还把两者衔接到一起。电影长达两个半小时，周围朋友还普遍反映口音听不懂，但毕竟是迈克李，大师一出手，便知有没有。老外数次发出优雅的笑声。

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  @有心打扰 2 有用

  传记片果然不是我的菜，闷到我都不知道该说什么好。就是画面挺美，构图挺用心的。