马太福音「意大利语HD」是由皮埃尔·保罗·帕索里尼导演、恩里克·伊拉佐奎、玛格丽塔·卡鲁索、Susanna Pasolini、Marcello Morante、Mario Socrate、Settimio Di Porto、阿方索·加托、Luigi Barbini、Giacomo Morante、Giorgio Agamben、Guido Cerretani、Rosario Migale、Ferruccio Nuzzo、Marcello Galdini、Elio Spaziani、恩佐·西西利亚诺、Francesco Leonetti、帕乌拉·特德斯科、罗萨纳主演的意大利,法国剧情、传记、历史 电影。该影片上映于1964年剧情如下：
当人民的苦难不断加深之时，上帝将他的儿子耶稣（Enrique Irazoqui 饰）送到人间。受到感召，少女玛丽亚（Margherita Caruso 饰）以处子之身生下耶稣，并与未婚夫约瑟（Marcello Morante 饰）一同将其养大。耶稣如此钟爱世人，他通过各种神迹引导人们诚心向善，他的信徒和追随者越来越多。然而世界已然腐朽，贪婪残暴占据统治地位。那些忘掉廉耻的统治者决定除掉这个来自天堂的圣子……
本片大量起用非职业演员，圣母玛丽亚更是由导演帕索里尼的母亲扮演。影片荣获1965年意大利国家影评人协会最佳摄影、最佳化妆和最佳导演奖；1964年威尼斯电影节OCIC（国际天主教电影事务所）奖和评委会特别奖；1968年芬兰国家电影奖最佳外语片导演奖。
正片7.3分 詹妮弗·洛佩兹,杰姬·圭拉,康斯坦斯·马丽,亚丽克斯·门纳塞斯,乔恩·塞达,爱德华·詹姆斯·奥莫斯,贾克波·瓦格斯,潘奇托·戈麦斯,乔治·佩雷兹,丽贝卡·李·梅萨,维多利亚·埃琳娜·弗洛雷斯,盖尔·克罗纳奥尔,索尔·洛佩斯,弗兰克·门德斯,乔·史蒂文斯,露贝·安缇维洛,拉里·卡西恩,杰夫·迪伦·格雷厄姆,雷·梅伦德斯,A.B.金塔尼拉
HD中字5.6分 维杰·西图帕提,Nayanthara,Parthiban
HD中字10.0分 邓玉华,王昆,杨和柏,雷良萍,寇家伦,贾世骏,张越男,李光羲,郭兰英,胡松华,才旦卓玛,莫德格玛,崔美善,阿依吐拉
正片8.8分 拉斐尔·奎纳德,伊戈尔·戈特曼,阿加莎·罗塞勒,安托万·高尔友利,尼娜·梅尔瑞斯,格莱戈尔·科林,塞夫·哈杰迪,斯代芬·沃杰托维茨,富埃·纳布拉
更新至第75集5.7分 车艺莲,罗映姫,李辉香,李贤镇,李钟文,延敏智,鲜于银淑,孔多林,车多英,权赫镇
HD8.4分
马太福音相关评论
用新现实主义的手法客观地拍摄基督生平传记，绝大部分对白都直接出自圣经。特别感谢网络分享中文字幕的译者，在台词之外补充许多圣经原文，都能对应到无对白的情节画面中。 正是摒除宣扬或批判的外在考虑，真实准确还原文本内容，恰如其分地烘托出超凡的肃穆感。
对这部电影中立态度，想起《城市广场》里古埃及女科学家希帕提娅被狂热基督徒杀害前的话: 你对你的信仰深信不疑，但我不能，我必须怀疑。
電影展現了近乎詩，也接近神話式邏輯，耶穌在無神論柏氏的鏡頭下，是一位(馬克思思維式)革命者和智者，他來到這個世界要破壞規則，階級，偽善的貴族和富人，還有將知識給予孩子，他如此張狂而孤高，帶著殉道者的熱情，只因人的愚昧和無知，將耶穌殺死。每一張非專業演員面孔裡，帶著狂熱又平凡的美。
中世纪神迹剧与受难剧的精神,在帕索里尼的改编中复活了:因影片摒弃诠释而放任文本先行,故它只需显现为章节片断式的联缀,保持转述的语气而无需考虑节奏的再组织;演员亦如神职人员般始终存有演示的距离,甚至几段配乐也是"罐头音乐"性质的,仅起到某种提示的作用. 但本片又远不止于宗教剧式的搬演,在罔顾空间关系的大远景-大特写的剪辑模式下,不加修饰而少有表情的面孔占据影像核心,仿佛自带一种力场,这神秘之物提供着作品发展的动力――一种几不可解的神话的逻辑. 对于众多人物,摄影机保持为简单的正面审视,或平等的摇镜扫视;而对耶稣则大量呈现其背面,不断展示其转身,回头,抬起目光的动作,令面部影像处于持续的否定与流变之中,这力量自虚无中生成,从平凡中超拔的无穷历程,乃是一种变容(Transfiguration).
这次意大利电影展上座率100%，目之所及的瞌睡率也是100%的片子。看到耶稣说“窄门”那一段，我整个人都精神起来，迅速回忆起了当年看纪德作品的感受，总觉着最近很适合再把其他几本捡起来看。还有，阿甘本年轻时候真挺俊朗的…
电影即神迹，如果帕索里尼的全部作品中存在着某个“定理”的话，恐怕就非此等式而莫属。当然帕索里尼也不会忘记它的另一面向：神迹与骗术不过是同构异形的两种元素罢了。《猪圈》里的作为寓言机器的电影正是由骗术统摄起的异乎寻常的取景形式制作的。但在《马》中，帕索里尼的美德则表现为对神迹的处理是如此之轻盈与平等，好像它与一次进食，一次布道，一次审判没有任何区别似的，无疑这让我们回想起影片的开头：在几组犹太女人与巴斯克男人的对视后，影片开始了，而同样美丽的目光还会被他们的儿子——耶稣所继承，所以当神迹发生时我们也只能从耶稣的略有起伏的目光的反射里了解到些许。 我们无法直接“看到”，因为被帕索里尼全然拒绝了的非道德的视线让耶稣只能被听见而非被看见，被触摸而非被闻见。如岩石般的摄影机。 2024.3.14
太色了。。。。。。。。。。圣子受难，我永远的性癖，好想把耶稣按在地上。。。。。不多说了我必须去看一部布努埃尔降火。。。。。。💦
圣经熟悉的字句在影像中皎洁起来，神圣起来，仿佛真有那故去的邈远的神迹，在等待一场信仰的构成。看着崩坏世道，曾也希望有个救世主，能清洗一番，但救世之所以成为必须，无非印证了积重难返，这种矛盾，早就凝固在十字架上耶稣的伤口里。所以十年后拍索多玛，也够有意思。标记想看的第3056天，在资料馆看了，难得有一场帕索里尼不在周末。
拍这部电影不容易，奇的是帕索里尼是无神论者、共产主义者。片子的仪式感很强，配乐也赞，各种对白也相当终于原著。不过大量业余演员和全是废墟般的场景，让片子的土腥味很重，他的片子都这样吧。
Jesus is a Gay
人不是为食物而生；不要试探你的主；你只能信任你的主。脸似金城武的基督会水上漂。意念一闪，食物增倍。见富人不施舍，他就说富人进天国比骆驼穿针眼还难。变态公主说要施洗者的脑袋玩。复活后没有丈夫和妻子，都是上帝的妻子。“我会和你们在一起在一起，直到世界末日”。被钉十字架一声吼房屋倒。
从这里知道了Woodstock的开场曲"Freedom"的歌词来自19世纪的黑奴福音Sometimes I Feel Like a Motherless Child；无神论者拍出的宗教片，结果却比任何宗教片都更加忠于新约原著，也许在自然主义的背后，帕索里尼依然隐藏了自己的政治宗教观点在里面吧
完全把马太福音当剧本拍的，结果就是读经时候懵的句子，看电影一样懵。每个人物都好像现实生活里的人，玛利亚当年应该就是这么小。帕索里尼的意思会不会是，我把这段故事忠诚、老实、完整地展现给你们看，不带任何意见，你们自己去做信仰的选择？
2019-10-25重看；一部马克思主义者拍摄的有神论作品，竟也如此宝相庄严，布道的狂热情绪与训诫方式如人间倒影，赞美神选角，不惟是如画中人般的基督，群演也是熠熠生辉，深刻展现何为人间大美大恶——每一丝皱纹，每一个眼神都融进历史演进的悲喜。 几乎原样复刻福音书的台词凝炼庄重肃穆，格局雄浑壮阔，非职业演员的脸孔上都流露出朴素安宁的表情，竟完全契合爱与宽仁的精神殉难时刻脸上的光斑正是不灭之希望；具有完美形象的耶稣，弃绝人寰伦理，抛却肉身凡胎，奔赴大义之爱，“想进天国的人虽多，选中的却少。”千古流传的奥义原来都是人间至善至美的普世真理。
为天地立心，为圣人作传。最忠实于《圣经•新约》的耶稣传，句句有出处，字字有来历。
马克思主义附体，一看就是意大利共产党的思路，神迹被置换成激进意志的说教，而我们都是历史的难民。保卫基督就是保卫马克思，只有马克思能拯救世界，天国就是乌托邦
看不下去了先评分。感慨圣经故事真的太过温顺，凡是信者皆有其往，不信者不顺从者会有灾祸，其实我也并不认同这样的观念。人物镜头大多是中近景，最开始还能体会到肃穆庄严，长达一个半小时就变成了疲惫折磨。好多都用音乐和神情来传达情绪，前半段台词不多，古典归古典，但寡味也是真的寡味。最喜欢圣母的那几个镜头，真的透露出童真和纯洁神圣，原来世界上真的有这样的人。看了十分钟后第一次在电影院里面睡着了半个小时，起来又看了半小时怎么还没结束
比较忠实于《马太福音》，就连对话和耶稣的布道用的都是圣经原文（所以看的时候要备一本“圣经”啊）！——可是，那些评论所谓的共产主义色彩体现在哪里呢？（今日惊闻阿甘本同学在其中饰演一小角色…………）
帕索里尼第四部长片，1964威尼斯评委会特别奖。这片可以和老马[基督最后的诱惑]对照着看，前者是无神论者拍出的完全忠于圣经文本的耶稣传，后者则是虔诚基督徒谱写的最离经叛道的耶稣诠释，但两部都同样伟大。黑白影像，摄影考究如诗，选角还原度高，配乐极佳(巴赫莫扎特蓝调灵歌圣乐混用)。（9.5/10）
帕索里尼隐秘地表达着他对于基督教的讽刺~在他的镜头里,耶酥成为不折不扣的暴民领袖,混乱的制造者,愤青般地宣泄着自己怒火...我不由得想到了自己,一样是个自闭,惟我独尊的狂妄者,妄想着控制每一个我为之付出过感情的人,诅咒每一个违背我意愿的人,这使我陷入深深的忧虑,我怎样才能找到出路呢?然而出路真的是正确且必须的吗?