里夫金的电影节「英语HD中字」是由伍迪·艾伦导演、华莱士·肖恩、吉娜·格申、路易·加瑞尔、克里斯托弗·瓦尔兹、埃伦娜·安纳亚、斯蒂夫·古根伯格、戴米恩·查帕、乔治娜·阿莫罗斯、塞尔希·洛佩斯、道格拉斯·麦克格兰斯、鲍比·斯雷顿、安德莉亚·特勒帕、卢兹·西普里奥塔、本·坦普尔、埃琳娜·桑兹、马努·弗欧拉、戈德莉芙·范·登·布兰特、约翰·西希尔、Yan Tual、娜塔莉亚·迪森塔主演的西班牙喜剧 电影。该影片上映于2020年剧情如下:
讲述一对美国夫妇去参加圣塞巴斯蒂安电影节,却双双出轨:妻子和一个有才华的法国导演发生婚外情,丈夫爱上了一个漂亮的当地女子。
肖恩·杨,吉娜·格申,拉尔夫·马基奥,杰夫·科伯,卡莉娜·阿罗亚维,大卫·札亚斯,保罗·索维诺,安东尼·瑞维瓦,阿杰·奈杜,凯瑟琳·纳杜奇,汤姆·沃帕特,亚当·费拉拉,Mike Carlsen,约翰·德利奥,Ali Ahn
梅尔·布鲁克斯,多姆·德路易斯,玛德莲·卡恩,哈维·科曼,克萝丽丝·利奇曼
凯斯·索西,杰夫·贝内特,克里斯汀·凯文诺,弗兰克·维尔克,汤姆·肯尼,凯特·克雷西达,艾莉森·摩尔,罗伯·鲍森,坎迪·米洛,埃迪·狄森,岩松信,迪·布拉雷·贝克尔,金伯莉·布鲁克斯,布拉德·加内特,达兰·诺里斯,罗伯特·雷吉利,多姆·德路易斯,帕梅拉·阿德龙,莫里斯·拉马奇,迈克尔·帕塔奇,盖瑞·欧文斯,詹妮弗·黑尔,Greg Eagles,凯文·迈克尔·理查德森,劳伦·汤姆,阿尔·伯恩,吴汉章,吉姆·卡明斯,兰迪·萨瓦格,杰夫·库普伍德,蕾切尔·麦克法兰,保罗·威廉姆斯,约翰·卡西尔,Tyler Sa
多姆·德路易斯,Christopher Plummer,Erica Yohn
洛妮·安德森,安德鲁 史蒂文斯,阿泰·约翰逊,多姆·德路易斯,詹妮弗·洛芙·休伊特
奥卡菲娜,黄荣亮,洛瑞·坦·齐恩,杨伯文,詹妮弗·艾斯波西多,斯科特·安第斯,西莉亚·奥,加蓬·奥古斯丁,迈克尔·波顿,罗斯·巴特勒,约旦·卡洛斯,钱信伊,吉娜·格申,朱迪·戈德,郑肯,阿德里安·马丁斯,弗朗基·穆尼兹,Jon Park,诺亚·罗宾斯,Jai Rodriguez,Greta Titelman
文森特·多诺费奥,吉娜·格申,彼得·斯特曼,卡梅隆·莫纳汉,米密·罗杰斯,约翰·亨斯利,詹姆斯·弗兰切威勒,肖奥纳·斯米特-麦克费,格本加·阿金纳格贝,袁文忠,斯蒂芬·泰勒,迈克尔·帕特里克·麦克吉尔
吉娜·格申,Brenna Coates,Chuck Liddell,乔纳森·古德,Elijah Baker,Georgia Bradner,Jay Reso
悠木碧,堀江瞬,东山奈央,石川界人,小仓唯,喜多村英梨,奥野香耶,田中爱美,榎木淳弥,上坂堇,竹达彩奈
凯蒂·张,保罗·达诺,艾伦·艾克哈特,罗丝玛丽·德薇特,金大贤,克里斯·迪亚曼托普洛斯,拉扎·杰夫里,朗·里维斯顿,泰勒·席林,茉德·阿帕图,威廉·赫特,斯科特·麦克纳里,劳拉·普沃,寇瑞·斯托尔,Krystina Alabado,凯文·杜兰,格蕾·德丽斯勒,迈克尔·凯利,萨缪尔·劳金,阿杰·梅赫塔,阿尼卡·诺尼·罗斯,玛德赫·杰佛里,奥德娅·拉什,希瑟·林德
里夫金的电影节相关评论
无敌小老头的迷影情结都是老戳戳的,但他丝毫不在乎,非常自信且完美地致敬着这些已经在青年一代迷影者中“过气”的老东西们,流畅太自然又由衷,不仅很好地跟剧情结合起来,而且尖酸刻薄,很有脾气,特别精准地抓住那些老片儿的迷影梗,玩得太通透了。打光依然像《摩天轮》《咖啡公社》《午夜巴塞罗那》那样,有点假假的,故意过度打光,显出一种过分的通透。对《第七封印》里的死神说:你在淡出(fade out)真快把我笑死了。还有玩《八部半》,太得我心,我要弄个八部半的标签,专门收集跟费里尼有关的致敬。
小老头一定做好离开的准备了吧,因为失落的男人不再雨中遇到错过的女人,而是在海边与死神下了一场棋。浪漫轻盈又易逝,唯有伯格曼与戈达尔永恒。
观影过程很放松,会给你会心一笑。但看后细想,人物关系其实仍然是伍迪多年来的命题:女性在老挫知识分子与高帅艺术家之间的抉择,而男性总在抱怨。然后加插了不少拼盘式的迷影梗黑白片断,灵感来自于主角痴迷且主攻的领域,再转变成一个合理的“日有所思、夜有所梦”的梦魇,这些拼盘是伍迪怀旧的产物,但明显不及过去类似《星尘往事》那样有意义。
“在这个时代,电影只要探讨现实,就会被影评人誉为艺术”。这片儿适合中国导演集体观摩~
告别也是一种收获,不是只有得到才算拥有。无敌的城市系列不是写给电影的情书,更像是寄给电影的一张张明信片,在奇遇与琐碎之间,不断思考着人生的意义。对伯格曼、费里尼和戈达尔等的各种致敬让人会心一笑,圣塞巴斯蒂安竟然如此美丽,真希望他给每座欧洲名城都拍一部!
#7700。伍迪艾伦作品#54。Vittorio Storaro摄影。虽然还是老一套,不过这次戏仿段落给得量很足,新浪潮那两段仿拍之前作品中不多见,但是三段伯格曼无疑说明老头的真爱是谁(突然开口说瑞典语那段笑死我了)。另外我居然真的吃下了这碗鸡汤:“人生本来就没有意义,但不是必然空虚。”说得太大实话了,如果这就是结论,那敢情好。
《纽约的一个雨天》中的柴勒梅德是一种自恋沉溺,然而在《里夫金的电影节》中,即便伍迪在延续自身的喜剧风格以及欧洲电影cosplay秀,但我们终于看到了一种“危机”,并不是他90年代创作生涯中期被费里尼,伯格曼建立起的形而上危机,不是被他预演了多次的死亡,或许仅仅是一个没有反应镜头的结尾,一种被华莱士·肖恩饰演的“Mort”秃顶,肥胖的丑角形象呈现的Awkwardness,伍迪完全通过文本将灾难般,永远不会完结的电影节呈现为一个处在地狱之中的身体,又在其传统艺能的三角关系以及纽约的拟人替代物中得到了片刻解放。但它并不存在,模仿的黑白影像从扁平的构图上呈现了在镜头语言上与其心目中的万神殿之间的界限,或者本身取消了奥森威尔斯的景深镜头。但无论如何,这场戏都将结束于一声叹息。
这拍的不就是沙丹退休以后的人生?
迷影梗,碎嘴子,吐槽王,以及,困惑。
别的导演致敬一次就行,伯格曼必须x3
电影不会催生奇迹,不能延长爱情,无法增添魅力,更不可成为现实。电影,就是电影,只是电影。看电影就足够美妙了,你还在奢求什么呢?(没奢求什么,是你自己拍《开罗紫玫瑰》撺掇我们做梦的啊,气人!!
这种致敬实在是太无趣了吧,即使是我这种老头毒唯都嫌弃的地步了。最灵性的是挑3p对象,女人说汤姆哈迪,男人说我弟媳
看完之后我第一反应是得意洋洋地吹嘘“里面致敬的电影我全部一下就认出来了!连那几个日本名字我都认得一两个😁”然后马上陷入自我怀疑“我是不是跟个傻子似的看了半辈子电影,跟任何人讲话就只知道叨逼叨这些其实只有自己care的玩意🥲”
小说家随电影公关妻子同游圣塞电影节,却发现妻子和她代理的导演暧昧不清,做着《公民凯恩》梦的丈夫,也和凯恩一样经历着婚姻危机,气出了心悸的他,看病时却意外邂逅女医生,小说和现实、电影和电影节都融为一体,简直就是迷影盛宴。伍迪·艾伦将小说家的幻想做成各种经典影片的桥段来致敬解构,配合明媚的天、碧蓝的海、美丽的城和可爱的人,奉上了《午夜巴黎》之后的最佳作品。PS我也想和路易·加瑞尔这样年轻帅气有才华的导演暧昧。PPS妻子喜欢瑞恩·高斯林和汤姆·哈迪,哈哈哈哈我也可以。PPPS克里斯托弗·瓦尔兹演《第七封印》里的死神太搞笑了。
公民凯恩 八步半 祖与占 一个男人和一个女人 精疲力尽 假面 野草莓 泯灭天使 第七封印
喜欢伍迪艾伦的人会有一百个喜欢这个片子的理由。依然是妙语连珠,诙谐幽默,可看着看着就笑不出了。同侪寥落,新人辈出,点到的导演大部分都已驾鹤西去,老头似乎也越来越觉得与这个日新月异的世界话不投机了。这最后一点点的自说自话拼成的电影,怀念一批大师,怀念逝去的时代。
伍迪·艾伦的新作从来不会让人失望,尽管总是重复相似的故事,但那股子自嘲与戏谑劲儿就是这么有趣。这部算是结合了小老头的“城市电影系列”与元电影癖好。维托里奥·斯托拉罗镜头下瑰丽迷人的圣塞巴斯蒂安。一系列对费里尼、伯格曼、布努埃尔、戈达尔与特吕弗的【复刻影梦】都是信手拈来的发挥,在餐桌上报菜名般抖出[忠臣藏]与[影武者]演职员名单的段落,周围食客一脸迷惑嫌弃,真是对评论人不解风情“装X”的神还原。男主与女医生的尬聊、女医生丈夫被捉奸后的哭闹滑稽而真实。或许,在自负与自卑间徘徊,注定是许多心有余而力不足的知识分子的命运。瓦尔兹版[第七封印]死神压台,给予养生秘笈与心灵鸡汤,虽简单俗套,亦彰显出人生的本来面目:一切看上去都没什么意义,但总应设法填满空虚,让自己充实起来。(8.5/10)
内在的,外界的,身体的,舆论的,家庭的,世界的,各方袭来的挫折与阻碍构成了创作上的深情,许久未见的真我流露。他来到欧洲,仍牵挂着纽约,在如今“变质”的电影节艰难的呼吁经典,缥缈的婚姻导致的背叛化作欲言又止的祝福,投身写作还是回到电影,情感困境入梦变幻为那似曾相识的黑白告诉了我们画面外老人的优先选择。戏里戏外,他都又一次与死神下了盘棋,不管怎样迷茫踌躇的未来,先好好活下去。西班牙乃至整个欧洲再一次为他带来了“新生”,重获再一次审视自己漫漫人生路的喘息和契机,为其依然能够拍摄而喜悦,亦为其能够因阻力故短暂停留而欣慰,其思考的究极问题似乎可以暂时先告一段落,目前他最需要的,是片尾那最后一句台词的询问,穿越到银幕之外。“感谢听完我的人生碎碎念,请问你们如何评价”,我们依然爱您,祝身体健康,创作不息!
《祖与占》《筋疲力尽》的3P地点人选探讨;《野草莓》无表针饭局说起她受不了约会去看《红色沙漠》所以现在成了他嫂子;人老了,遇到心动的人也走不出《泯灭天使》的房间了;但还可以和《第七封印》的死神继续下棋:-就算西西弗的石头不会滚下来又怎样,你费老大劲把块石头推到山顶干啥?-人生无意义不代表人生空虚,推石头至少让你不会空虚。伍迪艾伦的另一个巨大恐惧:也许我只适合当读者(观众)而不是作者(导演)……怀念圣塞巴斯蒂安的海与落日
天哪笑死了,真的没想到老头还能抖出这么多东西,应该是作品序列里最迷影的一部了吧!从《公民凯恩》到《第七封印》基本把电影史里的名作全恶搞了个遍,看出来老头还是唯爱伯格曼。表面上还是欧洲艺术电影与好莱坞的对抗,联想到近几次大奖风向不得不说很会阴阳怪气,当然被黑的最惨的还是到处跑电影节的影迷吧哈哈哈。尽管如此结尾的感情戏应该还是近几年里拍得最好最真诚的,找回了一点巅峰期的神韵。好多情节在影迷看来都会有共鸣吧,每个电影节都能有很棒的回忆,在电影节认识的朋友都是最好的人,感谢有电影让我们相知让我们做梦。
在导演这个行当中,真正能够做到「白发空垂三千丈,一笑人间万事」的人不多。我有两个候选:一个是愈加「随心所欲不逾矩」的洪尚秀,一个是早已「绝圣弃智」的伍迪艾伦。因所得非所求而导致的「出轨」是必须的。逃避?不不不,那是《狂人皮埃罗》的风格,不是《公民凯恩》的选择。创作危机?不不不,那是《八部半》的问题,不是「五十一部」的问题。伍迪来《里夫金的电影节》似乎只有一个目的:以影迷身份给影迷拍电影,并以影迷姿态看电影。通过陈旧又略微有些新意的电影情节,我们很容易发现,信息不对称的医患关系和权力不对等的两性关系不是这位老人的需要,平起平坐的爱情关系才是令他保持高产的灵丹妙药。似乎是从《咖啡公社》开始,伍迪电影里的主人公,无论世俗男女还是神秘死神都是被金灿灿的夕阳色所笼罩,那些极富层次感的光晕,温柔而耐看。
很标准的伍迪·艾伦量产,来自晚年的自我剖析,高知和文青的结郁所在。是不是看过了那么多电影,却仍没有过好这一生?电影里什么都有,什么都讲过,可唯独不是你的经历。
第54部Woody Allen。以戏谑+致敬的方式反复重演一贯主题,被cue影片不仅为了凑“迷影”,兼有点明主题的功能:《公民凯恩》——永存心底的rosebud;《八部半》——创作的焦虑;《祖与占》——三人行经典梗指代现实状况; 《一个男人和一个女人》——这样的故事永远说不完; 《精疲力尽》——黯淡收场的确breathless;《假面》——破碎婚姻的真实;《野草莓》——回应“梦见自己做梦”,与父母的和解,质疑婚姻,面对死神的坦然,对老去的焦灼感;《泯灭天使》——惯常讽刺中产阶级;《第七封印》——在坠入黑暗国度之前我们还有很长的路要走。 不愧是老伯&费费忠粉,但老头不想再拍《影与雾》《爱与死》《罪与错》《我心深处》这般严肃的片;调侃影评人延续《好莱坞式结局》。
希望伍迪艾伦健康长寿,多吃水果蔬菜低饱和脂肪饮食,一定要锻炼,强度不用很大但每天都要坚持,别吃加工食品,也别忘记做结肠镜检查。