两万种蜜蜂

两万种蜜蜂相关评论

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  @蓝詹 52 有用

  西语亲情片又胜利了。小女主太优秀了，灵气逼人，可能是最佳主角最年轻竞争者？台词也好棒，“为什么你不知道我是谁”，这是多少孩子想说给母亲的话啊。演员表上写的名字有且只有“Lucia”，太有爱了。

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  @奶奶徐 0 有用

  挺灵动的，无论是故事还是表演。我发现今年看片子两次忍不住的落泪都是小孩戏。

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  @难别箱舟 0 有用

  小女孩在洗手间（更衣室）的表演蛮好，但影片不排除刻意聚焦性别模糊话题的可能

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  @矢炎宜 0 有用

  兒童性別認知，整體故事架構中規中矩，最大的感受是酷兒題材作品在往不斷多元化發展。

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  @砂糖橘。 0 有用

  3.5。西班牙电影人已经把阿尔卡拉斯当作拍电影冲奖的圣经了，但他们真的善于捕捉家庭关系中的琐碎细节和孩童视角的纯粹与复杂，只是没有那么好。

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  @嘟嘟熊之父 7 有用

  将露西亚置放于叙事中心，又像借了块人形立牌一样对其漠不关心，唯一的功能在于提供一种“刺激”，以供导演记录下所有与其视线交汇的人所产生的应激反应。很像联合国资助拍摄的电影，空泛、圆滑、面面俱到又本末倒置。

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  @亲爱的松狮 6 有用

  拍得很美丽很柔软，也很容易引起共情，但我全程在半睡半醒之间看完。无论是女孩的自我身份认同危机、还是母亲的事业家庭危机，人物都始终处于困惑之中，且不断重复，没有变化（除了结局）。一个几乎没有进展的剧情就会让人渐渐失去注意力。我相信小女孩最终以死亡完成了重生，如果不是这样一个含有隐喻的开放式结局，这部电影就难免落入窠臼。

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  @苦艾雪松 18 有用

  在男权社会说性别复杂多样非二元，说长发裙子即是女性，狂妄自私掩耳盗铃。

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  @呆萌喵星人 1 有用

  #HKIFF47 表演確實很動人，視聽語言也不錯，但是整體節奏太奇怪了，而且很不乾脆俐落，有些內容設計相當拖泥帶水。劇本有些套路話，結局沒有達到想要的效果。不得不說小演員的表現是非常亮眼的，但是給leading actor獎項是不是有些…🤔️

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  @棒棒泥购美病🐧 0 有用

  好细腻，小朋友追求自我认同，大人们真的无法和解🥹

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  @基瑞尔 0 有用

  无论是在最后一次“山一”看的《小女孩》还是更早之前ITV的三集迷你剧《蝴蝶》，探讨未成年人性向选择的作品并不少；在一些可以预测的发展和触及之外，真正让人印象深刻的是反而将此作为背景，而对准家人各自面对的问题的展开与烦恼。那些焦虑、那些烦恼，从养蜂中、夏季山林密语间找到的慰藉；它未有竭尽所能地戏剧化这起如今听来已不再“耸人听闻”的选择，而是从容地讲述这个故事的发生。虽然有些地方啰嗦了，但这种感觉倒还蛮喜欢的。

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  @清江引 3 有用

  #SIFF 2023# 剪掉一半没有Lucia的镜头估计能更好一些？

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  @无味探戈 1 有用

  露西娅！

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  @翟翟 0 有用

  3.5

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  @黑色的伯劳 1 有用

  完美的电影节电影

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  @月亮出來了 0 有用

  #Berlinale2023

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  @Spy 0 有用

  中规中矩，感触不多，表演确实还蛮好的

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  @贵久 3 有用

  仿佛《女孩》的前传，但这次体贴理解（但无用）的一方从父亲转为母亲，影片的优点其实不在描写一个孩子的性别认同历程，而是着重体现在母亲身上，作为一个有权力形塑蜜蜡的雕刻家，她可以大刀阔斧地决定材料的“性别”，但她却始终无法确定是否要形塑自己孩子的性别，另一方面看似是闲笔的母亲找工作，也点出了这个如同蜂巢般围绕“蜂后”生存的、尽是女性的家族中，“父”的存在性，用“父”的作品得到工作的背后正是母亲无法决定开口谈性别问题深层的心理原因，这个家族本身关于性与性别就有太多的讳而不谈，“风之仙女”背后暗指的出轨与姥姥的视而不见，编导留白的部分与主线关于性别认同之间形成了巧妙的互文。回到露西亚身上，年龄的限制性决定了她自我确认主线情节很容易被穷尽，但导演还是埋了不少细节，开片装睡的娃最后也终于睁开了眼。

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  @YI-HA 0 有用

  两万种蜜蜂，复杂多样的人生，“你可以成为任何你想成为的人，露西娅”

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  @热情华夫饼 0 有用

  喜欢其中的绿色。

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  @匣中猫 0 有用

  虽然是跨性别题材，但全然无聚焦在主角身上，转而去描写近乎全母系家族的爱与愁，以至于主角所有迷茫的内心挣扎都不太够，而说出来的一些话也像是金句堆砌，只有结论没有过程。反正感觉像是用很散的方式去写命题作文，到了最后还要聚焦回命题上，多多少少有点两头不靠。

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  @Lecleg 0 有用

  62/100 不管是文本深度还是影像表达似乎都显得偷懒、无趣，感染力不足。最后众人高喊小孩“错误的”名字，是全片少有的深度时刻：呼喊名字对于孩童的身份建构，似乎有更深刻、更超越的影响。

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  @低级趣味 3 有用

  索菲娅的面孔造就了露西亚的灵魂，也就是本片孩童演绎上的成功，它无关所有身份政治的构成，只剩下解放自我的奇迹本能，庆幸视点始终站在她的一边。而与之相反的则是成人角色背后过度延展而出的巨大脆弱与空洞，尽管主题上串联起了三代人之间的觉醒与羁绊，通过母女的相互认知重新定义了“女性”的意义，也有着非常强烈的世代共鸣和性别力量，但我并不希望它变成纯粹的议题创作。如德霍特同样通过自我经验创作出的作品亲密中对自然的刻意侵蚀，主题化戏剧的发生必然会摧毁无法抑制（不可知）的原始情感。很多时候，在描绘绝对纯粹的情感（孩童视角）时，冲突的对比并没有现身的必要，我们已经找寻到了最纯真的事物，他们的存在只是为了提示我们需要反抗的动作，而非是我们拥有的渴望。人并不需要提示才能知晓现实，只因了解了真实的感觉，便已走进现实。

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  @十二辰子 0 有用

  无感且没看完

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  @寒狐居士 0 有用

  家庭教育。以明亮的孩童视角探索性别的复杂多样性。

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  @帽子 0 有用

  儿童性别认知的展现确实可以狂甩新生代单元其他一些儿童社会议题

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  @el 8 有用

  欣赏这种不借议题先行，而是依靠触碰自己周遭的棱角来产生叩问与怀疑的拍法。诚然让人困惑的部分有很多：过分的中近景逼仄了调度，室内部分的视点尤其糟糕；茂密的场次衔接打断了情感的迁延；几组亲情关系似乎都在对抗些什么，但又都有些无疾而终，以及全程冗余的手持实际上只在两个跟随人物的长镜中起到作用。但无疑也会看到那些闪光的时刻：悄悄放置在母亲工作坊外的镜头，它没有让你看到任何，但你知道有什么已经发生了；那些让你悄然忘记，又提醒你记起的意象；母女二人沉默着对镜贴花黄，却在下一个场景又分道扬镳；还有那个点石成金的，改变了整部电影的瞬间。柏林的最后一场放映，Zoo Palast最大的一号厅掌声经久不息，导演的眼神清澈温暖，坦然坚定。电影需要同时拥有两种质素：来自创作上的真诚，和来自创作者的真诚。

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  @朝阳区妻夫木聪 8 有用

  #HKIFF47# 好细腻好厉害，这位女导演第一部作品就这么稳，好难得。切入的视角是轻柔的、爱怜的、宽慰的，而非消费的、剥削的、审视的。影片非常明智地选择不提供答案，而是真实展现当下的种种困境和矛盾，家中的女性群像塑造也都很出彩。小演员拿奖没毛病，比另一部《图腾》要更灵一点。

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  @AlanX 0 有用

  #2023InsideOut# 对于家长而言，到底是想让自己过得更轻松，还是想让孩子过得更开心，其实值得思考。对于孩子的身份认同，同龄的孩子相比于大人而言更容易接受，因为他们的世界更简单。从Aitor到Lucia，她已经做出了自己的选择，但可惜的是没人倾听她的声音。影片的叙述角度确实有点偏，要想探讨这个议题其实应该把更多的镜头放在孩子身上，而不需要展示这么多并不太相关的生活琐事。

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  @红酒与谋杀 6 有用

  浮于表面，不痛不痒，也完全没抓牢重点，多少次偏移了叙述重心啊？倒是发现如今已然形成了一种趋势，越来越多的电影节电影开始滥用手持摄影(其实主竞赛的另一部Tótem也是如此)，并没有什么正当性可言，仅仅是“一般影像”的堆砌产物，而这不过是因为在中小成本的制作语境下导演不愿再多下苦功去好好构思、设计自己的镜头了，才会想到用此种更省时、省力、省钱，同时也更加自由的方式妄图去解决一切课题。@Berlinale73