穷街陋巷

穷街陋巷相关评论

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  @应用层协议 5 有用

  1.怪不得昆汀介绍《旺角卡门》时直接说这差不多就是香港版的《穷街陋巷》，人物关系和故事梗概确实太像了。 2.终于看出《买凶拍人》里那段绑定视角的主观镜头杀人是从哪抄的了，全哥整天开口闭口都是“马田·史高西斯”，果然不是耍耍嘴皮子而已。 3.哈维·凯特尔是个好演员，但遇上罗伯特·德尼罗，陈丹青的一个比方特别贴切：这边刚吃上好猪肉，那边牛排端上来了。 4.最后那个枪手是马丁自己演的，差点没认出来。

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  @刘康康 4 有用

  美国版的《小武》，德尼罗演的小混混活得窝囊，死得更窝囊，但那股劲倒真是可爱。一开始看觉得剧情太散，看不下去，但越看越觉得有意思。查理就是个假仗义的人，事事都只考虑自己，偏偏强尼还总想着依赖他，所以才敢由着自己性子耍浑。其实查理自己都是狐假虎威，强尼在麦克面前又算什么呢？

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  @五色全味 16 有用

  《旺角卡门》的设定原来来自《穷街陋巷》，手持镜很销魂

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  @小易甫 1 有用

  斯科塞斯初试黑帮题材从此不可收拾的电影,也终于开始了与德尼罗合作的道路。但即使作为新好莱坞电影代表,影片开始便制造矛盾,却混乱不堪地叙事,把一点鸡毛蒜皮的事件硬牵引出人物混杂的情节,而配乐喧哗和泛滥到极至。于是再确信自己总认为黑帮电影在主题上有不可避免的残缺甚至强加的主旨。

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  @米粒 10 有用

  斯科塞斯本人亲临现场，Q&A还是很有意思。小意大利的乱世浮生啊，不过竟然有很大一部分是在LA拍的。当时马丁才30岁啊！罗伯特德尼罗顶着李小龙的发型。。。音乐很赞

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  @Ocap 2 有用

  太应该和《原钻》比了。不比高下，比单双男主（“义”不复存），比躁郁源头（信仰&罪孽/几近纯物欲），比死亡宿命（性格悲剧），满是世代变幻。

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  @思路乐 7 有用

  【B】简陋、混乱而稚嫩，但却是一段传奇的开始。斯科塞斯这部长片处女作已经初步形成完整的影像意识，几场室内长镜头的调度锋芒毕露，跳切也玩出了花。同时也尽情展现出他的个人音乐品味，以及对纽约穷街陋巷的凝视，无论焦躁、暴戾还是孤寂，皆被注入个人表达其中。但斯科塞斯所注重是城市内不同情境的汇聚，但与此同时又缺失了叙事性的引导，便显得拖沓乏味，还是不够成熟。

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  @尉迟上九 15 有用

  技术层面胜于故事情节，斯科塞斯才华尽显，注入了诸多个人一贯的特色和偏好，有纪实的味道，眼花缭乱的多样玩转镜头和剪辑，人物形象立体个性鲜明，过目难忘，配乐佳。被凯特尔宠溺的德尼罗，像个孩子般混蛋，撒野疯狂迷茫地混日子，需要承受未知的风险和后果，上帝也无能为力，最后的代价有种幻灭感。

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  @刘小黛 4 有用

  空虚苦闷无所事事，每个人都有这样的一段青春阶段，尤其是在大城市逼迫下的年轻人们。

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  @余小岛 10 有用

  小混混聒噪无休止的对话真是让人头疼。。。。。。

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  @Dear Cosmos 15 有用

  老马的作品序列里的第二部，其实是他的第三部电影，为了筹备资金和人脉他执导了一部B级片《冷血霹雳火》，然后他得到了德尼罗和哈威。剧作能力明显上升，主题也更加明确，技巧从芜杂变得有方向性，包括跟拍长镜、慢镜头、跳切和大幅度的音效J-Cut。音乐和暴力紧密联结，有理由相信昆汀受了它的影响（还是说暴力和音乐不可分是传统？）。 坐在后车座打死德尼罗的正是老马，第一次合作就这么愉快。

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  @鬼腳七 34 有用

  狂躁的底层青年，游荡在纽约边缘的意大利移民们。每个人都遵循着自以为是的行事原则当中，但是却被现实和城市无情地嘲弄。

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  @汪金卫 30 有用

  马丁·斯科塞斯早期作品。和罗伯特·德尼罗第一次合作。自编自导。颇有自传色彩。故事太散乱了，一直都没怎么看进去。罗伯特·德尼罗居然演了个很臭屁操蛋欠抽碎嘴皮的混混形象。大跌眼镜。豆瓣上有人说很像《小武》。我觉得这个比较很有意思

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  @一只麦麦 25 有用

  老马与德尼罗传奇合作的开始。横移/跳切/景深镜头，摇滚/歌剧/旁白初探，自传性描述，亚文化摩擦，简单线性叙事，纽约肮脏角落。最后一刻枪林弹雨美不胜收

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  @RIC 8 有用

  纯粹的布鲁克林街头咏叹调，无论是兄弟之谊还是点水之情，都令人唏嘘不已；老罗在我心中的地位再次压过老帕一头；老马最后亲自出马的那幕碉堡了；PS，敢用滚石的Debut作OST的，也就只有年轻的老马了吧~

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  @托尼·王大拿 9 有用

  重看，风格上还处在探索阶段，带着斯科塞斯最爱的新浪潮与新现实的影子，也有大量标志性元素：超八家庭录影，金曲联播，宗教黑帮死亡救赎。优缺点皆为散碎，同时带着新生力量的生猛与稚嫩，但也因此展示出种迷茫的漫无目的，极为七零年代：毒品、种族、越战、大时代中的小意大利。

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  @润物 30 有用

  这是当年的马丁和当年的德尼罗第一次合作，纪念意义非常大。这部片子拍出了当时的时代特色，德尼罗刻画出了美国街头玩世不恭混混的典型，贯穿全剧的老摇滚乐，非常地道。

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  @赱馬觀♣ 10 有用

  精神气质与生存状态的差异决定了美国独立电影比欧洲更接市井地气，更多矛盾冲突性格对立，也因此而更具大众审美口味的故事性和类型感，以及最明显的——具有深厚戏剧表演功力的明星气场（即使当时他们不是）。所以一旦结构偏散，将无法像欧影那样得到风格调性的掩护而相对更容易曝露为叙事上的缺陷。

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  @幽灵不会哭 16 有用

  重温！斯科塞斯的社会写实风格发挥得淋漓尽致，对人物细致的刻画，哪怕牺牲掉戏剧元素，情节、人物关系都很简单，但每一场戏都蕴含着极强的爆发力，影片中“美国”元素的不断出现，最后无法逃出“残酷大街”都非常精巧地隐喻着“自由”的虚幻，斯科塞斯移动镜头和场景布置显示出极强的力量

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  @欢喜陀 34 有用

  听过安迪沃霍讲罗伯特德尼罗在纽约地下表演坎普喜剧一次分饰十个角色的故事，就再也无法正视德尼罗的迷之微笑了，因为你不知道他要表达的是喜欢你，还是骂你坏到鸡鸡眼里去了。戏中的德尼罗就是游走于穷街陋巷的汽油燃烧弹，他既是玩世不恭也是无所畏惧，羞辱黑帮头子后还在汽车旁跳舞的镜头堪称经典。斯科塞斯尤其喜欢用街头类比社会，黑手党用意大利语进行的高层会议对于上进职员来说，就像是火中的权力幻觉，旺角卡门里的乌蝇哥愿意为此付出生命，因此才显得德尼罗的无所谓更加可贵，权利魔法算什么，看我用爆竹炸飞垃圾桶！

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  @嘟嘟熊之父 52 有用

  马丁躁郁宇宙的开端，此后的创作生涯，无论是拳台王者、爵士乐手、喜剧之王还是金融大亨都是在此母题上的变调与延伸。荒蛮生长的街区帮派、心比天高的底层求生、两男一女的人物关系、狂欢求爱与枪杀背叛，正如《风柜来的人》之于侯孝贤，《小武》之于贾樟柯，《祖与占》之于特吕弗，《法外之徒》之于戈达尔。马丁的荷尔蒙在此片中肆无忌惮的喷涌，昏暗氤氲的巷道与霓虹闪烁的酒吧一隅之隔，镜头随着酒醉的人物一起倒下，活在今朝，死于明日。

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  @Fantasy 160 有用

  Scorsese与亲密爱人Harvey Keitel连续合作的第二部也是Scorsese名扬四海的第一部影片，本来要铸造两人的一段佳话。HOWEVER，Scorsese在拍摄过程中深深的爱上了配角De Niro并无法自拔。在抛弃Keitel后两人展开了电影史上最轰轰烈烈的爱情。这个故事告诉我们，有的时候小三才是真爱。

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  @有心打扰 54 有用

  1.在那个穷街陋巷的时代里，杀人不用偿命，但是欠债请记得还钱。2.运镜功力初现锋芒，叙事功力稍欠火候，矛盾激突一发不可收拾。

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  @冰红深蓝 69 有用

  看点绝不仅限于与德尼罗首度合作！老马的所有母题和风格都呈露于本片:小意大利与黑帮,宗教与救赎,狂妄与反社会人格,上帝视角与手持,慢镜与非连续性剪辑,摇滚乐... 酒吧中刺目的红,是性,血与罪的颜色。胶片放映开篇,与特蕾莎的无征兆闪回"梦境",烧手的补赎式,十字架。汽车前门的半主观机位。（9.0/10）