杀手之吻「英语HD中字」是由斯坦利·库布里克导演、杰米·史密斯、弗兰克·斯尔维拉、艾琳·凯恩、杰里·贾勒特、菲利斯·奥兰迪、拉尔夫·罗伯茨、Shaun O'Brien、David Vaughan、Ruth Sobotka、Jack Curtis、Alec Rubin、Phil Stevenson、Arthur Feldman、Bill Funaro、Skippy Adelman主演的美国剧情、惊悚、犯罪、黑色电影 电影。该影片上映于1955年剧情如下:
拳击手大卫•科登(Jamie Smith 饰)独自住在一间简陋的公寓出租房内,窗户对面住着一个美丽的舞女格萝蕾拉(Irene Kane 饰),大卫渐渐为之所吸引。
某晚大卫比赛归来,突然发现格萝蕾拉正要被人强暴,他冲进去拯救了心上人。原来强暴者是格萝蕾拉所在夜总会的老板(Frank Silvera 饰),为了生计不得不忍辱负重。两个失意之人情谊相合,遂约定离开伤心地,寻找他们的幸福。大卫外出筹集旅费,而夜总会老板在得知格萝蕾拉即将离开的消息时勃然大怒,派出打手绑架了她……
本片荣获1959年洛迦诺国际电影节最佳导演奖。
Christopher McDonald,Janine Turner,Heather Lauren Olson
顾嘉辉,杜丽莎,陈洁灵,叶丽仪,张德兰,关菊英,区瑞强,吕方,容祖儿,张敬轩,郑少秋,汪明荃,许冠文,叶振棠,谢安琪,罗嘉良,苏永康,张智霖,吴崇铭,梁钊峰,何建曦,陈健安,萧正楠,陈豪,朱凯婷
Katharina Schüttler,Maximilian Brückner,Margarete Tiesel
Michelle Nuñez,Victoria Clare,Harry Scott Sullivan
亨特·卡森,凯伦·布莱克,蒂姆斯·伯特姆斯,路易丝·弗莱彻
杀手之吻相关评论
体现出库布里克老师的人像摄影造纸跟景深意识 另外 轴跳来跳去的可活泼了
镜子前打电话、屋顶逃亡、模特屋大战等几个场景蛮喜欢,如果男主角在24号街的屋子就死掉会觉得很爽。
女主糟糕透顶 好像开拍前从街上拉来的一样 配乐也搞笑 好像是整部后期配置 摄影赞 角度独到新颖 使人想起斯科塞斯的早期作品 "谁在敲我的门" 大导演年轻时都这么像么
比上一部进步很多。一下子从一个蹩脚的学生习作,进步到一部成熟的电影。电影的最后,两个男人为了一个女人,在一个放满废旧模特的室内,进行了一场长矛对斧头的决斗,非常cult。。由此也可见,库布里克对斧头的钟爱由来已久。
没得说的诙谐。舞女害死了深爱她的老头,拳击手害死了他的经济人,两个相同劣根性的人要一起去西雅图了。
独特的观察者-叙述者视点分离。虽然Davey一直在自白,但摄影机视点更像是一个对Davey陌生的观察者。这一观察者会时不时走神去看舞厅海报、城市的街道、人体模型。日后Kubrick将采用更低调的手法来实行“超人类视点”。
wonderful story teller,奔袭中穿过的城市镜头构图比例绝美。
三星半,虽说出自库布里克,但毕竟是成名前的作品,标准反倒应该放低,作为黑色电影叙事的驱动显然过于生涩乏力,导演天才却更加脱颖而出,尤其是摄影,无论街头布光还是室内布光,库布里克非常注重光源设计和打磨(如后来的《巴里林登》)以突出光影层次和质地(运动镜头);文本固然整体性欠缺,而其中精妙的构图变化却时常迸发出强劲的局部力道。
3.5。最严格意义上的库布里克长片补齐。比预想的要强好多,两部连看更加老生常谈地感慨闭嘴之于电影表达的重要性。城市感可贵,相比《恐惧与欲望》明显要和早年经历有着更密切的联系。被逼至象征女性物化的空间取得雄性搏斗的胜利,一个浅白却完整有效的设计。
把纽约街头巷尾拍得真漂亮。典型黑色电影:拳击手和隔壁楼薄情女的两日浪漫,舞厅老板妒忌的谋杀,误会,决斗。不过个人觉得中间回忆的芭蕾舞往事比这个故事要更有讲头。最后人偶仓库大战打得比较蠢,塑料手塑料头本来可以弄得更有情调点嘛
(8/10)有点黑色电影的摄影和布光还有第一人称的叙事,人物的着色还是有些缺陷,女性角色太生硬了,很显然还是之前好莱坞留下的后遗症。最后的动作戏的模特人头,想到了《发条橙》的奶吧,还有库布里克的斧头的源头,看来还得在《闪灵》里发扬光大。
沒想到能在飛機上看到庫神的早期作品。從開始他就在關注符號、畫面和物化的女人了啊~(細想,庫神的劇情很少反轉,都是人性在帶,可是懸疑的張力還是很強。)
库布里克包揽摄影音效剪辑制片导演工作,赶上当时的黑色电影风潮,布光和摄影竟看不出是新人作品,开头的拳击场景有他早期短片《搏击之日》的积淀,并影响了马丁的《愤怒的公牛》,结尾在模特衣架中的打斗场景,指涉了剧中人物形同人偶,被人操作的命运,镜子和窗户的反复利用很有些希区柯克的味道
诺兰在自己的处女作中强调了屋顶天台戏对电影新手来说的production value……这不得不让人猜测,他在处女作黑白片《追随》中的操作是否对库布里克早期黑白片《杀手之吻》中天台追逐戏存在着致敬。
隔窗相望的房间、马路梦境、模型工厂打架,在当时看肯定是十足想象力了,对男女主爱情不感冒,那段芭蕾画面配上女主旁白,讲述姐姐的故事,倒还更好些
3.5;黑色片的特征很明显——带来无常命运的心机女,利用楼梯阴影、玻璃反射、大楼硬直线条和聚焦打光凸显的环境氛围。模特仓库桥段好评,执斧打斗让人联想起是否《闪灵》先声。
前半段比较无趣,看了好多遍才进行下去,27岁的库布里克也拿黑色电影练手。高潮戏就有意思了,屋顶俯拍跑来跑去,模特仓库胳膊腿大战惊悚味儿足。金发女郎二皮脸腹黑心
既然库布里克不希望别人看到他的《恐惧与欲望》,那我也就不去看了。这部《杀手之吻》作为早期的练手之作,虽然比不上那些天才少年的天才作品,但已经很亮眼了,那一年,库布里克只有27岁。讲道理的话,我不应该给这部电影五颗星,我抬头看了一眼我的头像,还讲什么道理。
女主角被绑架那一段落,算是随机应变吗?这个拳击手在对方没有手枪的时候,表现的并不像个职业运动员啊!
潦草与呓语之处颇多,偏习作,但未来的光彩夺目已经从此中窥见些许闪亮,构图还是那么拗,空间调度和声音设计也已经很有味道,动作戏的处理更是相当强悍,极富现场感。
故事弱。我很喜歡對城市的表現。夜晚和空寂的街道。結尾的確冏啊像是在刻意點題= =一切都因此而變得無法解釋了。C‘est la vie~~
甚至不用很严格来说,杀手之吻都不能算黑片。主要是爱金鱼和娃娃的男女主人公过于纯真善良、开歌厅的老板过于粗暴直接,以及车站的幸福结局。但影片的确贡献了一些可能影响后世的黑色元素:筒楼对窗的格局,错误的无辜受害者,诡谲的决斗场所。闪回运用也不是很成功。过多且失当。或者简单明了无需闪回,比如女人在寓所遭攻击;或者说的太长本该用演,比如女孩追忆父姐的故事。再就是女演员的表演不够好。
虽然还是库布里克的迷影习作(在这部电影里我们依稀可以看到希区柯克,罗伯特.怀斯,安东尼.曼的影子)但是他镜头下的纽约就像是有了灵魂一样,取景角度妙不可言,就连贫民区脏乱的街道都有一种颓废的美,实景拍摄让这部电影充满了生命力。PS或许纽约才是影片真正的主角而非那两个挣扎中的男女