水俣曼荼罗「日语HD」是由原一男导演的日本纪录片 电影。该影片上映于2020年剧情如下:
这部纪录片围绕着日本著名的水俣病环境污染事件(被称为世界八大公害事件之一)展开。影片分为三个部分,详尽地描绘了污染受害者所面临的困境。摄影团队走入这些家庭,对他们的生活状况、学者研究,以及法律诉讼等各个方面进行了调查与展示,表达了对环境保护刻不容缓的态度。本片历时15年拍摄,受到已故导演土本典昭的纪录片《水俣病患者及其世界》的启发。
Alexandre,Nguyen,阮煌福,赫欣妮
迈克尔·艾恩塞德,史蒂芬·迈克尔·克扎达,Paul Stuart,Mollie Milligan,Angeline-Rose Troy,维琳达·戈弗雷,Susana Gibb,Nikki Donley,Leland Prater
张晓玲,马强,王奎
William Russ,Julie Ritter,Demene Hall
乔·斯皮内尔,卡罗琳·莫罗,阿比吉尔·克莱顿,Kelly Piper,Rita Montone,汤姆·萨维尼,Hyla Marrow,James L. Brewster,Linda Lee Walter,Tracie Evans,莎伦·米切尔,Carol Henry,Nelia Bacmeister,Louis Jawitz,Denise Spagnuolo,威廉·拉斯蒂格
水俣曼荼罗相关评论
水俣病患者拖动着被腐蚀的病躯,与难以撼动的国家机器作斗争。这场斗争像是一场渺茫无胜算的赌注,一个悲情无限的绝望深渊。但原一男的镜头向世界展示了他们的抗争,他们的生机,他们那向冷酷体制争取权益的不息意志。宁静的大海,深藏万千污浊;高高在上的政府机关,淤积着无数傲慢与推诿。结尾水俣病人一个眼神的定格,足以将每个人都推入那深深的义愤的漩涡。
与其称之为纪录片,不如理解为影像文献,一次忠实的长久的记录,一场持久的弱势群体互助行动。结构过于平实了,但丝毫不妨碍控诉的有力。比起片中老人和政府抗争的60年, 浓缩为6小时的观看和倾听显得无足挂齿。原一男的作品一向钟爱冲突而非日常,也从不避讳调查者/提问者(他本人)的显影,留意女患者情史的第三部分显得非常出挑,与她所写歌词两相对照,令人尤为心酸。——他们要付出比常人多百倍的努力,才能勉强维持普通的生活。不管这世界是否改变,残缺的生命已然苍老,女人手里握住的阳光,和罪恶的海湾相比何其微渺。想到最近日本将要倾倒核废水,福岛渔民抗议的新闻——公权力将会又一次彻底藐视个体吗?其实,我们中国也有这样一部维权史诗,他们没有等来政府的道歉,它的名字叫《上海青年》。@HKIFF2021
#23SIFF# 病史源起;时光流逝;痛苦之神。6小时,60年…
人类唯一能从历史中吸取的教训就是,人类从来都不会从历史中吸取教训
#siff2020# 尽管比《日本国vs泉南石棉村》少了一些戏剧化的情节,但这部三章节六小时的纪录片通过沉稳的素材组织反而显得愈发朴素有力。随着影片过半的时候原一男直接走进镜头表达对现状的不满,像有默契似的,我知道这一部的奥崎谦三(即沟口先生)就要开始他的抗争了。
像昭和时代的奥崎谦三这样直面抗争的“强大”的人在压迫感越来越强的社会中几乎已经绝迹。关于水俣病的抗争运动也肉眼可见地泾渭分明:存在于黑白影像和记忆中激烈澎湃的protest,迟滞沉重反复上诉的现今。或许在一次又一次冗长无力、对象不明的重复质问中逐渐显露的私人情感群像,才是当代日本普通人生活的写照。
“道歉 深表歉意 体谅 你真的想我下跪吗 你们总是重复一样的话 一遍遍 一遍遍”
似乎胜利了,似乎又没有
官僚懶死不認錯, 要抗爭者體諒他們的「體諒」,看著這一臉死灰的官員要在消失的長官前作擋箭牌,吞吞吐吐一句話都無法說清,依然怒火難平,連站在他們前的資格都沒有。原一男終究找到他「過激」的昭和靈魂,認定人間的條件,也是他紀錄片生崖主題總結,紀錄片戰鬥意識與被攝對象一致,經歷苦難亦沒有賞過現代化發展利益的一群人,賠上一生的抗爭,無論勝與敗,受傷的身體都已經無法收補,電影不可能推動感官失調的官僚作改革,官僚也不可能取走這群失去感官的人意義,而所謂抗爭終究,亦無關勝敗,只能展示人自身的意義和價值,電影可做的是陪伴和辯護,不過6個半小時與57年相比總是不夠,怎可能完全理解帶著怒火過活的一生,看著純真可愛的坂本女士,那一對活了半世依然恩愛的夫妻,為水俣病者研究的學者和律師們,只想和他們緊緊地擁抱。
89/100 #SIFF# 对原一男和他选取拍摄的水俣症研究者的学术态度与成果丰富程度表示尊重。部分是高度浓缩的历史、病理学讲解;部分是在法庭内与体制的斗争;部分是病人的生活状态(爱与恨、究竟为何而战)以及研究者的工作过程。制作水准高,角度很多样,历史跨度大。随性且不畏惧,不隐藏拍摄者在纪录中的介入与表态,与被摄者建立和谐关系,从而使人物群体鲜活立体,有血有肉,引人共情,导演擅于选取人物并呈现轻松幽默的气氛,纪录素材呈现出比剧情片更强的可触感,同时也能从诙谐和令人唏嘘的日常中窥见日本人的言行之道和政治社会生态。意外疾病事件的处理几乎全然关乎政治,在全世界大部分国家里”最大的阻碍”都是一样,是谁“丧失感觉”?未来任重而道远。痛苦之神分享苦难者之痛苦,摄影机之魂陪伴的同时描摹历史走向何处的曲路。
看到第三段那个不停爱上别人不停落空然后又再次出发的忍小姐,听到台上那首全片最动人的歌时,我就开始一发不可收拾的大哭,哭了整个第三部分。一些人类酿成的错误却要另一些无辜的人无辜的家庭,甚至几代人去付出代价。每个人都是斗士,勇敢、强硬的呼喊和控诉;可同时又是那么卑微,六十年的抗争到最后依然寸步难行。在所有的愤怒、悲伤和无力之中,是一个个坚强勇敢面对生命的个体,他们爆发出超越身体限制的强大能量,去过最平凡朴实的日常。还有那些几十年如一日与他们同行的人们,医生、律师、导演本人……这是一部要用人生中的很多时间、精力和情感投入其中才可能拍成的纪录片,导演在这里不是一个拍摄者,他们是战友,是伙伴,是同路人。
6个小时很长,但对于持续60年的痛苦和抗争来说太短了。 人不是生来为了痛苦而抗争的,已经不知道政府的存在有任何积极意义了,政府不是应由“人”来组成的吗?
疾病背后的抗争,人性与官僚政治 / 如果不是他们一次又一次的坚持,又怎么可以得到片头的结果。“九十岁,并行与生命抗争” / 丧失感觉,但不代表缺乏爱的能力。定格在惠子小姐的脸庞
原一男:Although I endeavored to avoid casting matters in terms of right and wrong, at times I was unable to suppress my anger, which I hope you’ll forgive as part of my charm. // 所以才能拍得出一部把人當人的紀錄片吧
传承了来自土本典昭的意志,又融入了原一男自身的创作理念,有着宏大的视野,也证明了影像的力量是可以传承的、思想也是不断上升的、伤痛是不该被遗忘的,正如湖南鹤山、江西乐平等地
“你们看到的忍小姐的恋爱之旅,实际上是非常私人并且敏感的故事,为了让她同意这个拍摄,我等了三年。我想展现受害者心灵上的变化,而这些东西是无法直接展现出来的。我需要花费时间去跟他们交流,必须很慎重的去选择,获得他们一个一个的同意和允许,才能去公开他们的私生活。”
22才の別れ - 風 摄入有机水银可以让人失去感知,失去交流能力,人与人之间沟通变得困难,即使能说出话也无法相互理解,从而引发纷争以致战争。水俣病是一则寓言,但也不是一则寓言,在切尔诺贝利的石棺和水俣的阳极氧化铝保护层之下,是现代人类对自己犯下的深重罪孽,最终毁灭的绝不仅仅是肉体,还有精神和人性。
频频想到《日本国VS石棉村》和《活在三里冢》,频频泪目。感慨太多了,因为日本政府疫情的表现对于他们非常刻板而谨慎(同时意味着低效迟缓)的官僚作风有所耳闻,片子里一开始就上台道歉的小池百合子当时是环境省大臣现在是东京都知事,不免让人感慨即便这些受害者一个一个年事已高接连去世,而机械的国家机器仿佛永远无可撼动,可他们依然拼上生命和尊严去以卵击石。片中很多与官员正面交锋的拉锯战太真实太窒息了。
看过了这部,感觉算是正式进入日本纪录片世界了。看到水俣病受害者代表与政府代表面对面谈判的时候,心里有点凄凉,我们好像还停留在上访阶段。
围绕疾病及申诉采用了丰富而感性的叙述视角 另外一大感触就是别人眼中习以为常针对权力机构的合理诉求 在不少地方可谓奢望;今年完整看的第一部超长片 第二部分还是忍不住瞌睡了
70年代引进过很多左翼作家批判日本公害的书。
半世纪前魔盒和毒水一起排入大海,半世纪后政府和患者一起知觉失能。奥斯维辛无法表达快乐,熊本谈论水俣则是禁忌。为何生来就要为了痛苦抗争,为何结婚是第一桩喜事,比起变成迪士尼的公主,更想独自在公寓里生活。若有神明分担疾苦,若有爱侣分享喜乐,若有知觉感受伤痛,这是我的人生,莫不是快乐。
🔹23rd SIFF🔹好看又无力,尤其是第二章第三章更把这种个人挑战国家的无力感加深加重了,当每一次政府代表像是提线木偶般沉默不语机械回避问题时,对立面的原告显得更加凄楚和难能可贵。着墨很多在个体的境遇和情感上,让这纪录片更加有血有肉,唯一不好地是第一章真的一点也不原一男🙄
一方面覺得電影好長,內容好重覆,多次想停止。另一方面覺得,相比自己捱六小時聽他們的故事,他們受苦五十多年真的很苦。
几度眼眶湿润。有些人的生命就是为了纠正几个人的错误而存在的么。