莱奥诺拉的告别「其它正片」是由保罗·塔维亚尼导演、法比齐奥·费拉卡尼、马特奥·皮蒂鲁蒂、Dania Marino、多拉·贝克尔、娜塔丽·拉布蒂·戈麦斯、克劳迪奥·比加利、罗贝托·埃利茨卡、Robert Steiner、Luca Ghillino、Simone Ciampi、Biagio Barone、Giuseppe Lo Piccolo、Federico Tocci、杰西卡·皮科罗·瓦莱拉尼、Giuseppe Spata、Giulio Pampiglione主演的其它剧情 电影。该影片上映于2022年剧情如下:
皮兰德娄去世时留下了明确的安排:不要给自己举办葬礼。但是影片中却发生了三次葬礼。这部电影讲述了皮兰德娄的骨灰从罗马到阿格里琴托的超现实之程。旅程中包含了种种奇妙的巧合:飞机因为古老的迷信没有起飞;火车慢慢地向南方行驶……最后,皮兰德娄的骨灰被撒到西西里海,形成了一个钉子的形状。《钉子》是皮兰德娄最后一部作品,灵感来自布鲁克林的一起谋杀案和《混沌》中巴斯蒂安德杜这个人物。
李莉莉,李华月,姚正菁,刘少君
旗安84,金珍荣,Pani Bottle,李时言
内详
伊恩·哈拉德,Matthew Baldwin,塞缪尔·巴奈特
张耀扬,任达华,刘青云,陈妙瑛,翁虹,林国斌,陈加玲,尹扬明,曾健明,何家驹
李晨,欧豪,侯明昊,斯蒂芬·马布里,郭艾伦,朱芳雨,张欣尧,戴燕妮,曾可妮,包上恩,余佳运,周峻纬
安·谢里登,罗伯特·卡明斯,罗纳德·里根,贝蒂·菲尔德,查尔斯·科本,克劳德·雷恩斯,朱迪丝·安德森,南茜·科曼,Kaaren Verne,玛丽亚·彭斯卡娅,哈里·达文波特,欧内斯特·科萨特,Ilka Grüning,Pat Moriarity,迈纳·沃森
凯特·菲利普斯,斯图尔特·马丁,凯茜·贝尔顿,安苏·卡比亚,菲利克斯·斯科特
Yukari Ôsawa
赵川
莱奥诺拉的告别相关评论
归乡故事尽是瞻仰,皮兰德娄成为道具,他的独白留于纸面,大海的温柔也只是起到一个造型上的作用。或许保罗只是太想念哥哥了。
# 72 Berlinale 主竞赛# 值得金熊
你走后,作品里的一切仍然色彩斑斓,现实中却已一片黑白,虽然无法接受你的死亡,但我仍然要放手,在这之前就把我对你的爱融入这部电影里作为一个纪念吧。如此丰沛的情感,不禁让人潸然泪下
漫步石林的那段黑白图像,我愿当作今年十佳。黑白到彩色的过渡很自然,就像时间在脑海里的痕迹,生活终究是有色彩的,希望每个人都能在告别里学会珍惜
最深情的告别
6/10。将诺奖作家的骨灰带回故土,棺材当作牌桌、百姓吃瓜憋笑,像更私人的《杰出公民》。后半段黑白转彩色,皮兰德娄的遗作《钉子》,完成双重告别。一阵海风带走剩余的骨灰,真温柔。并不了解这对导演兄弟,所以无感弟弟与哥哥漫长的告别。
以皮兰德娄的身后骨灰为始发点,巨大的争议与巨大的荣耀都曾聚焦于这位作家身上,回溯那“恐怖、野蛮、挣扎的十年”,藉由魂归大海而达成漫长的告别;未完成的告别则不仅是皮兰德娄遗作——《钉子》化为影片第二部分,更是“To my brother”——保罗·塔维亚尼对哥哥的纪念,两部分的捏合通过一位作家和黑白/彩色的切换达到转承。
8.6 写给至亲的悼词,死亡的意义被描绘地举重又若轻,人们或是嬉笑或是肃穆的望向死者不断改变的象征之物,二者实际没有任何区别。第三幕笔锋一转,以对未尽之作毫不完善的演绎总结这一波三折的"魂归故里",在粗糙的背景板下略过了人生的跨度,乡愁中更增添了许多遗憾。
4.5 其实是三部分了。开头结尾单提出来,叙述者不明:也许是皮兰德娄,也许是维托里奥,也许是保罗,也许都是。而中间所有这些充满互文映射的黑白彩色,虚构重演,历史镜头当前影像,已完结的人生未完成的创作,全都化成灰烬掺在一起。对落单的塔维亚尼来说,电影就是一片没法包裹齐全的裹尸布,现在缺的只是一阵海风而已。
不是所有人生都明明白白,就像不是所有电影都明明白白。#BJIFF2024 终场 @保利天安门店
骨灰、棺材、坟墓,死亡是主题。沉重的历史缅怀>盖过了这部电影本身。
Bravo! 放得下的归土,放不下的归海。多么蓝的大海,多么红的头发!作家手执长钉,永负其罪,直至在红发中燃烧。 灯将灭,方见其棱,其骨,其心。抬头,他就在。
不知道怎么评价这部电影。实际上这部电影是由两部短片构成的。前一部约一小时,讲的是意大利诺贝尔文学奖获得者皮兰德娄骨灰回乡的故事,这部分是黑白的。这是导演兄弟俩早就想拍却一直没拍成的故事。后一部约半小时,是导演的哥哥在临终前创作的短篇小说改编,这部分是彩色的。这部短篇小说没有完成,所以短片也有些无头无尾。如果硬要将两部短片总结一个共同的主题的话,那就是告别。弟弟通过一部电影,把哥哥在世时的“未完成”完成了,通过这种方式与哥哥告别。我还挺喜欢前者的,情绪饱满,十分忧伤。
(7.7/10)【La Berlinale à Paris】《莱奥诺拉的告别》关于时间与死亡。人生前的意义是自己寻找的,死后的意义是他人赋予的。一个人的死亡,将成为他人的精神寄托。塔维亚尼将本片献给过世的兄弟,与片中的怀念和祭奠在戏外达成一致。
《无感》
#72nd Berlinale# EFM online-主竞赛-费比西奖。片名正解:《莱奥诺拉的告别》。谁都看得出来这是被死亡分开的塔维亚尼兄弟中,保罗向维托里奥的告别,非常个人化的一部影片。以皮兰德娄的死亡及骨灰安放为主要事件,以近乎散文电影的方式(搬演+既得影像)描绘了意大利战后社会的微妙图景(不忘吐槽国民性啊),又在多个意义上叩访皮兰德娄的文本:遗嘱、小说题记“今日的年轻人,明日的老人”,以及晚年作品《钉子》。当然片子后一小半对《钉子》的改编又是为了实现两人未完成的项目。情感饱满,看得我真是百感交集……最动人的,莫过于送葬时阳台上挂出的横幅“你的演员”,撒骨灰时的黑白转彩色,以及片尾影像化的《钉子》最后一个镜头叠印成穹顶圣像画。当然这个割裂感也真是不太过得去的坎……#年度佳作#
B+/ 身体对仪式、声音对文学、电影对戏剧、影像对影像的“渎神”。看完似乎能更加理解阿甘本。
致献即是题跋。为哥哥撰写思念两章,用《钉子》锚定“未完成”的状态。保罗说,皮兰德娄“left without finishing”,而维托里奥又何尝不是?魂归故里烟尘入海,“作者”的身后事不会再有色彩,而“作品”却永葆鲜艳。耄耋之年回望这辉煌一生,“时间”不过是电影开头的那惊鸿一瞥,银幕上,光影之间转眼一瞬,青丝变白发。可此生太重,余烬装不下,不如就在海天之间,肆意挥洒。
以未完成的作品作赋,以黑白的历史影像成诗,以蒙太奇的记忆进行纪念。告别在过往战争中的遭遇,告别在迷途里依然真挚的兄弟情谊。
与《雷米尼》一致的关于欧洲中心主义消亡的沉思(Rimini作为象征性地点居然也在片中闪现),这一部具备更结构化的戏剧结构与个体生命故去的个人愁思。黑白与彩色切分故事为归乡与离乡两部分,前一部分找到了极妙的麦格芬(皮兰德娄的骨灰)并被演绎成具有历史背景的偶像破坏活动(筑于庙堂之上的圣物成为飞机上的凶兆、火车上的扑克牌桌、童棺中的侏儒);前半部分散落的美国符号在后半部分自成文本(诺贝尔奖、香烟、美国往事),离乡者在不可归去的欧洲幻景(母亲画像)中寄于女童身体的自我毁灭和重生。
像在观赏记忆中的倒影,风起时漾开波纹,竟是孩童恶作剧般的搅动。光线如刻刀雕出几抹剪影,随即展开变调,肃穆的葬礼需要一把瓜子花生,歌剧拉开帷幕,滑稽剧热闹散场。