黄巾骑兵队「英语HD中字」是由约翰·福特导演、约翰·韦恩、乔安妮·德鲁、约翰·艾加尔、本·约翰逊、小哈里·凯瑞主演的美国西部 电影。该影片上映于1949年剧情如下:
影片不仅讲述了一段浪漫的爱情,也讲了年轻一辈与父辈不同价值观之间的碰撞,一部充满人性的电影。影片同名主题曲成为美国几代人的记忆,而那位系着黄丝巾的女主角也一跃成为无数男人的梦中情人。
亨利·马尔尚,雷蒙·科尔迪,罗拉·弗朗斯,保罗·奥利维耶
内详
凯瑞·穆里根,海伦娜·伯翰·卡特,布莱丹·格里森,安-玛莉·杜芙,本·卫肖,梅丽尔·斯特里普,萝玛拉·嘉瑞,杰夫·贝尔,萨缪尔·韦斯特,摩根·华金斯,娜塔莉·普莱斯,玛瑞沃拉·嘉沃斯卡,理查德·班克斯,李·尼古拉斯·哈里斯,亚当·那加提斯
丽莎·明奈利,Wendell,Burton,Tim,McIntire,Anita,Alberts,Eric,Best
玛丽-露易丝·帕克 , 亨特·帕瑞施 , 亚历山大·古尔德 , 贾斯汀·柯克
黄巾骑兵队相关评论
老隊長退休前雞飛蛋打一事無成的最後幾天。Lovable losers永遠是我死穴⋯⋯可惜結局過於糟糕,致使本片直接掉出《日落狂沙》那個層級的西部片行列
二战令美国暂缓了西部片的生产转为战争片的产出,一改美国电影类型生态。战后当西部片再度袭来,最为重要的西部片作者福特当然敏锐的感知到这种变化,因此一种杂糅西部与战争的西部片亚类——骑兵片便因此诞生,兼具了以往西部电影雄阔风景以及个人英雄主义以及战争片内的战斗场景(白人与印第安人)与群体动作场面。更改更为大的地方在于,以往西部是一套隐喻系统,用牛仔本身复杂的拯救者-流浪者的二重性身份处理体制要求与个人自由,也会用警长解决法律必要以及英雄主义的融合。相同处都在于,一个明显特立独行个人的标签,以及隐藏在事件下的体制脉络。但当骑兵闯入西部电影,从剧情边角走到文本核心,一个直白的政治力量代表便由此直接出场,消除了个人主义,以一个整体的意志力量说明对西部的占有。PS:摄影对烟雾的使用有之后武侠电影的意蕴。
我都没有注意到我下了一个系列三部曲的前两部。这部刚巧是昨天看的《要塞风云》的续作,虽然是相互独立的故事,但是并没有什么质的变化。这种白人自己的光荣颂歌,不可能让别的民族的观众也能产生共情。约翰福特想拍出美国的国家精神传承,用两个气质截然相反的指挥官作为代表来怀念先辈的峥嵘岁月,想从平凡的军旅奉献中描绘出戍荒者的传奇,但是过于平淡的剧情,让这些意图并没有足够“正义”的说服力。
BGM都是以前常听的。。。
一开始韦恩要退休我总觉得他会出事 结果他还真顺利退休了 我以为结束了呢 然后他就被返聘了……
拍成卓别林30分钟左右的默片,一定能给五星。 摄影上:马上行军,对战可以借鉴。
福特的“骑兵”三部曲第二部,剧情不太给力的一部,重在抒发情怀。要是大屏幕观看应该会有更好的体验吧~
(有点想标三星,还是算了)8.3/10。骑兵队长男主带着一群人(其中有个女的戴着黄巾)成功抗击印第安人来袭的故事。影片有着充满西部风情之美的高水平摄影(色彩/构图/光线等),但作为传统故事片叙事较拖且高潮疲软,扣1分
或许是一种“反直觉”的道德,让它不断地向着道德的狭缝发展,在不断的行走中,亦或是一种不愿令自己结束的多愁善感中,但福特和他的人物,似乎总是愿意让自己走一条来来回回的路。同一片土地能走多少次?同一场没有结果的战争能持续多久?白人和印第安人互相凝视,盘旋周转,无人敢动,但却成就了运动。
比较乏味的剧情,冲突不鲜明,基本无高潮。骑兵队遭遇印第安人那点事,也拍得缺油少盐。两位年轻军官与年轻小姐的三角恋,做个调味品都觉得勉强。只有约翰·韦恩那种军官退休的迟暮悲情,令人感慨:印第安首领说-我们老了不再适合战斗。 为壮丽雄浑的西部风光加一星。
故事很一般,但美国荧幕英雄韦恩带火了一首歌~
[22nd Oscar][拾遗] 场景有够震撼的,骑兵队在北美的荒原上奔驰掀起滚滚黄沙,骑兵队夜袭印第安营地赶走所有的马匹。 但故事有够无聊的。老队长兜兜转转一圈又返聘回来。骑兵之间的情谊刻画太跳跃了。也没有什么宏大的战斗场面,就是赶路赶路赶路。
漂亮的西部风光陪伴一部主旋律的俗戏,电影像给韦恩的英雄谢幕量身定做的一样。
福特比较平庸比较腻味的西部片。
一刷之后读了读Serge Daney对Ford的评论,马上又看了一遍。福特的电影对时间与运动其实有惊人的直觉,骑兵队用脚步代替观众确认的是地形的线条,决定时间的不是运动而是理想的“侦查员”的视觉。Not a movie for lazy eyes.
英雄迟暮却不减当年,故事弱些,更多地是在展现西部风光人物的生活状态,摄影机追着马车队伍狂奔,真是过瘾!特艺的修复版胶片实在美如画,看得眼泪都流下来了(也有可能是因为被过分鲜艳的颜色刺激到。。。)。
[骑兵三部曲之二] 越来越不喜欢福特
6。有点平淡,不过那首歌挺好听。
骑兵三部曲之二,影片的色彩和摄影都很棒,不过福特的影片摄影几乎都很出色。结尾也太快乐了吧,这个退休的老上尉居然还可以名正言顺的被一帮高官和总统用一封信再重新留任。。。一句经典台词从这部片开始也成为了韦恩的一个标志那就是,“不要道歉,那会让你软弱。”
两星半,友情入一下。黑白到彩色的初期,技术的升级换代呈现在艺术上的则是暂时的倒退。
我记得片名“She Wore a Yellow Ribbon”也是约翰.福特《侠骨柔情》里的一句歌词。老实说,这片子挺烂的,故事太水了还这么拖沓。40多岁的约翰.韦恩演60多岁的牛仔怎么看都很嫩
与How Green Was My Valley一同展示了福特拍了却像没拍的别样能力。不延续美(福特最成功的画面维持在Kentucky Pride,但这证明不了什么),同时毫无人类能量(幽默感或者任何东西)。“度日”造成了福特的巨大麻烦,怎么能够度过历史?
John Ford以及那个年代电影里印第安人必然是反面角色(?)。
unnecessary death to be avoided, the scene of chasing horses is astonishing. Otherwise, just simply American mainstream film with extreme depiction of Indians.
这是一部表现男人情怀的电影,不在乎故事和情节,而是将美国男人与西部所代表的自由、奔放、浪漫的精神结合在一起。英雄迟暮,本来以为他们终将离开,却以墓地作为结尾,多了些伤感的情绪。摄影真好,交响乐的配乐也增加了气势上的磅礴。导演的第二部彩色电影。
同样的风景、同样的人、甚至同样的故事,福特的西部永远都满含理想主义的理念和英雄暮年壮心不已的情怀,虽然剧情相较比较平淡,但彩色摄影堪称开创性的尝试,福特也太会拍摄移动中的人物了,片中大段外拍巡逻场景,对话、矛盾冲突基本都是在移动中完成,而在室内戏中又可见精致的景深镜头
開場戲的視角縫合。這片怎麼這麼老氣
一位老骑兵的故事,放到现在几乎就是征兵广告。色彩的运用和景色的捕捉相当出色,赞
如此伟大的作品竟被忽视,福特最好的作品之一,福特不讲故事,福特在抒情,男人的情怀!!
西部征服史的一段冗长叙事而已。 当片中那位自称基督徒并招呼韦恩的印第安长者出现时,当白人开寨门出征而门口坐着围观印第安人时,并没有“看到”彼此的宽宥,而是白人的警惕、残忍与荒唐,原住民的艰辛(不归化就被杀)与文化上矮化后的宿命。 小时候看西部片多为打打杀杀,但出自本能的觉得印第安人不是坏,白人不是善良,只能推脱于孔武有力的就是厉害而已!如今再看这类片子,想想后现代、后殖民时代的世界风云,看看同样黄皮肤的我们现实处境,又多了些感慨。 弱肉强食,一直如此!活下来的,就是真理。