芬妮与亚历山大

芬妮与亚历山大相关评论

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  @丁一 10 有用

  戏剧的国王死了，国王的戏剧仍在

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  @Panda的影音 10 有用

  台词：那些快乐的美好日子已然过去，只剩下这可恶肮脏的生活 在吞噬着我们，人生总是如此？—— 瑞典大师的绝唱，半自传性质，处理极为细致，获得奥斯卡最佳外语片、摄影、美术、服装四个奖项。影片细腻地探索了心理折磨这一题材，但因采用儿童的视角，因此不像伯格曼其他作品那么低沉。… -百度百科 —— 拉斯·冯·提尔：我对《芬妮与亚历山大》很失望。我想 我气坏了。伯格曼一直以来都当自己的观众是知识分子，这部片子里他突然开始拿观众当傻子。我看《芬妮与亚历山大》时，我看到各种我喜欢的元素被加以强调，我讨厌这样，我讨厌片子过于大众化。我知道伯格曼本人并不太满意自己的电影。我真心不喜欢的是，他这部片子里所讲的各种内容 已经在他其它很多严肃电影里讲过了，他把我钟爱的电影中的亮点截取出来，塞到一部普通平凡的东西里，这是亵渎。

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  @Aloysha 4 有用

  伯格曼嫉妒塔氏，因为“他放弃了现实主义，并让梦在房间里如此自然地移动”；他可能也喜爱维斯康蒂，承认“圣诞晚宴那场戏就是从《豹》中学来的”。所以事实就是，伯格曼在二者之间，在现实与超现实、清醒与混沌间穿梭—哪怕显得些许僵硬。伊斯梅尔的雌雄同体象征着梦与现实的边界，流动、自然但又足够戏剧化；母亲丧夫后抛下剧院改嫁主教—从戏剧投向宗教的怀抱；亚历山大不断地谎言以填补恐惧与未知的缝隙—父亲死后，他终成一个合格的“说谎者”“编造家”，这难道不就是艺术家的雏形吗？而光明已至，亚历山大又有了新的亡魂作伴。死去的继父成为新的梦魇，也是新的艺术养料。它似乎就是在告诉观众：你们喜爱，或者唾弃的“我”，就是这样长大的。“我”用双眼捕捉着风、电、雪、水，捕捉着一个庞大而幸福、虚伪而空洞的家庭，捕捉着生命原初的模样。

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  @吴邪 2 有用

  将妻子（话剧）和情人（电影）结合在一起的收官之作，《我们都是马戏团》的译者说过本片是瑞典电视台在圣诞夜的保留节目。 多次重现《魔灯》里的时刻，每个人物身上都有伯格曼的影子，就像奶奶说的：one is old and child at the same time… 日常质地的幽灵，death makes no difference，想到阿彼察邦；分不清的lies and truth在电影里抵达平等, imagination is truly a gift… 又又又想起伯格曼在《魔灯》里写自己第一次看电影时沉浸在经久不息的热情之中，六十年过去了，什么都没变，他依旧如此狂热，依旧在任何时候都能回忆起第一台放映机的气味。

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  @vivi 7 有用

  序幕跟我小时候在外公家午后醒来的情景居然一样。每一幕都有一个人讲故事，而重点根本不是故事本身。5个多小时里，芬妮戏份也太少了好麽，亚历山大就是小艺~ 2018.6.16 重看，记得的那些美好桥段似乎都是电视版的，睡了。结尾“一出梦的戏剧”，走出影院，沿着衡山路漫步回家，真真如梦似幻。

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  @57 16 有用

  一直没有补记伯格曼大概是因为第一次试图用生命体验去进入他而不是用他既有的地位和名誉。然而没那么容易。他对宗教的怀疑、与世俗的和解，都太像梦魇，都被还原到非常本质的欲望的层面。这几乎让生活变得不可能，尤其我好不容易才有些勇气来面对具体的道路的选择。

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  @kiddy 29 有用

  冗长，但越看越受吸引！

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  @brennteiskalt 21 有用

  [芬妮与亚历山大]起于一场盛大的契科夫式的庆典，一上来就让我折服于其细节和人情；到中后部哈姆雷特、浪漫主义童话和斯特林堡等元素融进来时，我不由地觉出这些主题嫁接起来的不协调和过犹不及。作为一部确切无疑的老人作品，我还是高兴他在最后和生命讲和的同时，在尾声的和弦里也掺上了不和谐音。

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  @Mr. Infamous 20 有用

  看了5小时的导演剪辑版。帷幕从大家族的华梦一场扯开，个中人的盛衰，在儿童视角下有种明丽、直截的呈现，而那鬼神的介入，也玩出了经典文学的厚度。这出伯格曼的绝唱，放入了他钟爱的戏剧、音乐以及情欲追逐、心理分析、宗教质问，而曾经的上帝是爱，是虚无，此间也许转为更浓重的淡漠与可耻。

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  @易老邪 34 有用

  虽不难看，但内容与篇幅未免也太不匹配了，有失大师水准。PS:主体故事有点《猎人之夜》的意思。3星半。

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  @判官 33 有用

  1，开幕华丽的房间放那么多蜡烛对火灾恐惧症患者来说呼吸困难（所以后面是影射观众的忧虑）。2，几位儿子的扮演者面相实在太老了。3，玩偶让人无从吐槽。4，主教邪恶的很优雅。5，伯格曼真的很喜欢两张脸交叠的画面。6，憋了三分之二的时间，导演最后还是压抑不住自己的意识流。五个小时，撒花！

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  @shu 31 有用

  我看过的最不闷的伯格曼片，同时也是我看过所有电影里摄影最棒的。 想看5小时版本。

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  @卫西谛 55 有用

  蓝光+投影来看，简直绚烂如梦一般

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  @彌張 30 有用

  真棒！画面场景超美！每一帧都想截下来。三小时看下来一点都不累。两年前看过一点，这次看发现某个情节没有，可能那是五小时的版本。伯格曼我还是更偏爱彩色片。我决定看一下五小时的。ps：原来这里还有魔法的事。。

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  @刘小黛 104 有用

  万事皆有可能，皆能发生。时间，空间并不存在。在现实脆弱的框架下，想象如织线，交织着新的图案。

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  @兮称 43 有用

  3个多小时流畅淋漓眼睛都不敢眨一下，除了美轮美奂的场面每个镜头都耐人寻味，精致华丽温情细腻的大师之作，连演员也是大师级的。可以说是一部没有缺点的完美电影。

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  @眠去 85 有用

  每一帧镜头都极为考究

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  @刀叢中的小詩 49 有用

  每次看伯格曼的电影，我都会认为那些小孩就是伯格曼自己，还有那些女人，那些濒死的人和那些残障的人，都是伯格曼自己。他一生都在怀疑中乞求爱，在绝望中寻找温暖，以此片尤然。尽管他一再否认其作品中的自传性。但是读读《魔灯》就知道了。虽然很多时候他无意写实，一再标榜自己一直住在梦里，偶尔造访现实世界，“不信任何人，不爱任何人，不缺任何人”，还是像个孩子一样，内心复杂，不改单纯，再次开始盼望。

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  @城南草木生 148 有用

  艰难的一次看完，伯格曼是单细胞啊，叙事效率太低

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  @枯川满 70 有用

  芬妮的故事不多，一定是被剪掉了吧？想看5小时的导演剪辑版。

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  @有心打扰 32 有用

  1.一般般的家庭剧，重婚需慎重，不能因为丧夫后夜夜的寂寞欺骗了自己的内心，那不是爱，是焦虑，是下体空洞洞的需要；2.“万事皆有可能，皆能发生。时间，空间并不存在。在现实脆弱的框架下，想象如织线，交织着新的图案。”【联合国教科文组织】瑞典影史十五佳NO.13

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  @掉线 72 有用

  【A+】构图，布景，光线，每一方面每一个细节都如此的一丝不苟，将电影视觉之美发挥到了极致，故事透着戏剧般的古典，台词深邃令人玩味，简直就是一尊近乎完美的艺术品。 （PS.看的312 分钟版本）

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  @冰红深蓝 170 有用

  伯格曼执导的最后一部电影，近似于北欧版“红楼梦”+“哈姆雷特”。现实主义和神鬼魔法并存，舞台剧风格和意识流结合。伯格曼对一生的主要创作主题(如童年、死亡、宗教、家庭关系)都作了探讨，并给了一个理想化的结局。但和红楼梦一样，尽管哲理遍地有，本片的华丽和冗长还是经常让我出戏。（8.5/10）

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  @欢乐分裂 65 有用

  #重温#2018年6月第三次重温；完美演绎斯特林堡之「万事皆可发生 时间空间并不存在」，数次泪目。魔灯照亮童年的天堂，这个温暖的小小世界近乎梦幻，他看见父亲悲伤的灵魂，“我们永远不会分开”，我不能悲伤地坐在你身旁。在在主题和形式上圆满回归，与《假面》同为最好、最爱的伯格曼。